Hvis det var Llewyn Davis som gjorde intervjuer her på Ritz-Carlton Georgetown, ville han vært forsinket, distrahert eller desperat på jakt etter en utgang.
Men i stedet for den fiktive folkien fra 60-tallet han spiller i den anerkjente nye Coen-brødrene-filmen, Inside Llewyn Davis, kunne Oscar Isaac ikke vært mer satt sammen: rolig, kanskje rolig, velstelt, kjekk, imøtekommende og vennlig på en måte som Llewyn ville gjort. har vært mistenksom og cagy om.
Det kan være fordi, mens karakteren hans ikke kunne ta en pause på MacDougal Street, finner den 33 år gamle skuespilleren seg selv en ledende mann som Oscar ikke bare er hans fornavn, men en reell karrieremulighet (han ble nominert for en Golden Globe denne uken); som kunne pause blant hensynet til sin neste ledende rolle for å starte en vellykket musikkarriere. For den guatemalanskfødte Isaac, hvis far vokste opp i distriktet, var musikk og skuespill like interesser da han vokste opp i Miami.
Det var et øyeblikk da hans punk-ska-band, Blinking Underdogs, truet med å bryte ut. Men, sier han med et skuldertrekk, hver gang det ville være en manager som ble involvert, eller det så ut som om vi skulle signere med en manager, ville jeg alltid gjøre noe for å gjøre det opp, på en Llewyn-måte .
Isaac dro til Juilliard for skuespill, og tok tilsynelatende sitt valg, men fant ut at hans musikalske evner ble brukt underveis.
Joel Coen, venstre, og Ethan Coen, høyre, med Oscar Isaac. (Jacques Brinon/AP)Det aller første ordentlige skuespillet jeg gjorde var «Godspell», og jeg spilte gitar for det, og jeg hadde en liten del i et teaterstykke på videregående, sier han. Og før det, i sjette klasse, skrev jeg en musikal om Noahs ark.
Han ville bringe musikk til filmroller også. Bare i 2011 sang han Roxy Music i Sucker Punch, tok opp klassisk piano i Madonna-regissert VI og fikk fremføre en original sang i 10 år.
Ironisk nok, alle de filmene som kom til meg, var det ikke et krav at jeg var musiker eller sanger, sier Isaac. Det var rart hvordan disse tingene på en måte tiltrak meg.
Det var enda merkeligere da Coen-brødrene lagde sammen sitt setstykke på begynnelsen av 60-tallet på East Village-folkescenen, løst basert på Dave Van Ronks memoir. Ordføreren i MacDougal Street. Å finne en skuespiller med musikalske evner var både nødvendig og nesten umulig.
Helt ærlig, på et visst tidspunkt lurte vi på om vi hadde skrevet en ucastbar del eller ikke, sier Joel Coen i et telefonintervju fra Los Angeles. Før vi faktisk møtte Oscar, hadde vi ikke sett noen som kom i nærheten. Og ærlig talt, hvis vi ikke hadde møtt Oscar, er det mulig vi ikke hadde laget filmen.
Det var litt mirakuløst å se Oscar endelig gå inn, sier T Bone Burnett, den ranke Texas-produsenten og utøveren som ledet musikken, over telefon fra San Francisco, fordi feltet var så begrenset. Det var med andre ord ingen andre.
Isaac hadde forberedt seg så mye han kunne til audition.
enav 20 Fullskjerm Autospill LukkDe sendte «Heng Me» for alle som var på audition for å lære, sier Isaac. Men sangen de sendte var en Dave Van Ronk-innspilling, så jeg bestemte meg bare: Vet du hva? Det er inngangsporten inn.
Han konsentrerte seg utelukkende om innspillingene til den voksende folkesangeren, som døde i 2002. Jeg bestemte meg for at jeg sannsynligvis skulle gjøre det Dave Van Ronk gjorde, som er å lytte til de gamle sangene og lære dem. Lær dem note for note. Så etter at du kjenner dem note for note, kan du begynne å ordne dem på vår egen måte.
Litt East Village serendipity hjalp.
Mens han var ute på en liten indie-film satt på Long Island, la han merke til en statist som spilte en bakgrunnsbarflue som gjorde litt gitarfingerplukking mellom opptakene.
Jeg sa til ham: ‘Jeg er på audition for denne tingen som er inspirert av Dave Van Ronk, kjenner du Dave Van Ronk?’ Og han sier: ‘Ja, jeg spilte med Dave.
00 stimulussjekkoppdatering i dag
Erik Frandsen, en Greenwich Village-spiller som fortsatt spiller Café Vienna på mandagskvelder, inviterte ham over for noen leksjoner.
Så jeg går bort til ham og det er som en tidskapsel. Han har gitarer over alt, han har plater stablet opp, og han spilte opptak av Dave som spiller, sier Isaac. Og han begynte å gi meg gitartimer.
Kort tid etter åpnet Isaac for Frandsen på bittesmå klubber over hele landsbyen. Han lot meg komme og lage en sang rett før han kom på, og det var flott, sier Isaac. Det var stilen til disse gutta. Det var det Van Ronk gjorde. Alle disse barna kom til Van Ronk og sov på sofaen hans, og Dylan var en av dem. Så jeg må faktisk leve det.
Med Frandsens hjelp ble Isaac den typen gitarist og sanger hvis liveopptredener kunne fengsle et filmpublikum og kaste et mykere lys over det som ellers var en veldig stikkende karakter.
Isaac beskriver den skrullete, nede på lykken Llewyn som en som er så selvbevisst at det fremmedgjør ham. Og fører også til at han mangler litt empati også.
Llewyn bryr seg kanskje ikke om folk liker ham, men, sier Isaac, det kommer ikke fra et kult sted. Det er faktisk veldig varmt, og veldig åpent og veldig sårbart på en skammelig måte, og det er det som gjør det enda vanskeligere.
Få er noen gang pålagt å synge live til film. Men, sier Burnett, Oscar var i stand til å fremføre det som sannsynligvis var 15 minutter med musikk live, og han var i stand til å spille en sang i samme tempo og samme intensitet i 30 opptak på en dag. Bare sånn. Det er ekstraordinært. Det krever ekstraordinær motstandskraft og selvtillit og konsentrasjon. Jeg har aldri sett noe lignende.
samme dag testing las vegas
Det har alltid vært litt nervepirrende hvis du ikke er en sanger som synger foran folk, sier medspiller Carey Mulligan, som kom til Inside Llewyn Davis direkte fra å spille Daisy i Den store Gatsby.
Og selv om hun hadde jobbet overfor Isaac tidligere, sa hun, da jeg fant ut at han spilte denne rollen, hadde jeg ingen anelse om hva slags talent han hadde.
Og nå kan Isaac, som i stor grad jobbet i biroller tidligere, få luksusen til å velge mellom store filmroller og en innspillingskarriere.
Allerede gikk han på scenen med Mulligan og en imponerende rekke plateartister på en oktoberkonsert i New York for å feire filmen (innspilt for dokumentaren Another Day/Another Time: Celebrating the Music of 'Inside Llewyn Davis' som har premiere denne søndagen på Showtime ).
Det var sjokkerende, sa Isaac om showet. Og å være backstage var enda mer fantastisk. De improviserte jam-øktene som brøt ut! På et tidspunkt var det Joan Baez som sto ved siden av Jack White, ved siden av Patti Smith, og deretter Punch Brothers, og de spiller alle sammen. Jeg kunne ikke tro at jeg var ved det bordet engang.
En lignende konsert lanserte Coen-brødrenes O bror, hvor er du, fører til en lydspor Grammy og en økning i bluegrass popularitet.
Isaac sier at en neo-folkboom kan skje i hælene på Llewyn, rett og slett fordi det er en økende reaksjon på all festmusikken.
Men, sier Burnett, en pågående renessanse innen amerikansk musikk skjer allerede med akter som Punch Brothers, Milk Carton Kids og Rhiannon Giddens. Slike artister gjenoppfinner denne tradisjonelle amerikanske musikken for dette århundret. Og de er så mye bedre enn vi var i forrige århundre til å sette det sammen og forstå det.
I en slik atmosfære sier Isaac at han utforsker mulighetene for å gjøre sitt eget opptak. Jeg har et enormt bibliotek med sanger jeg har skrevet og spilt inn gjennom årene, så jeg tror det handler om å finne ut hvordan jeg gjør det og hva jeg vil si med det i motsetning til et opportunistisk, eller med Llewyns ord, et altfor karrieremessig trekk. .
Men han lurer på hvordan folk vil reagere på musikk fra en skuespiller. Det er som i Llewyns tilfelle: Hva er det autentiske? Hvilken har mest troverdighet? Og slik har det alltid vært innen musikk. I hiphop, i punkrock er det som: Hvem mener det mer?
Med skuespillere er [følelsen] hei, de faker det uansett. Men jeg føler ikke det fordi jeg vet at jeg har spilt for alltid, og jeg har aldri prøvd å tjene penger på det på noen måte. Faktisk har jeg alltid gjort noe for å ødelegge det. Så vi får se.
Catlin er en frilansskribent.
Inne i Llewyn Davis
Åpning i området teatre 20. desember. Rangert R for språk inkludert seksuelle referanser. 105 minutter.