Utstillingen søker forbindelse til Harriet Tubman

Kunstneren Terry Plater fra Ithaca har reist mye i Europa og Afrika, og mindre utbredt i Karibia og Asia.

Jeg er naturlig nysgjerrig og jeg er en erfaringslærer til en viss grad, så «å være der for å vite» fungerer for meg, sa hun. Jeg har også vært mest interessert i å bli kjent med steder som er så forskjellige fra USA som mulig, med hensyn til politikk, religion og etnisitet og kultur.

Men Platers nåværende utstilling, Harriet's Legacy, fokuserer mye nærmere hjemmet: hennes egen familie og steder i Upstate New York som var stopp langs undergrunnsjernbanen.

Ideen til dette showet kom sammen på en iterativ måte da jeg tenkte på tre ting: 400-årsjubileet for slavebundne afrikanere i det nåværende USA; utgivelsen av filmen 'Harriet', som så rikt formidlet livet, kampene og triumfene til Harriet Tubman; og et pågående prosjekt jeg har tatt på meg, male fra gamle familiebilder, sa hun.

Jeg er ganske sikker på å si at jeg bare trenger å gå tre generasjoner tilbake for å finne et familiemedlem, oldemoren min, som ville ha blitt født i slaveri i løpet av Underground Railroads tid, sa Plater. Så i utstillingen var målet mitt å knytte Harriet Tubman og hennes generasjon til vår generasjon på to måter: ved å se på mennesker og ved å se på steder.

hvordan få penger tilbake fra gamblingsider

Oppvokst i Philadelphia

Platers foreldre ble født i Washington, DC, da det fortsatt var segregert. Faren hennes gikk på Howard University og ble arkitekt, og moren hennes gikk på Miner Teacher's College og Temple University, og underviste på grunnskolenivå. Plater og søsteren hennes er født og oppvokst i Philadelphia.

Terry Plater sa at hun alltid har tegnet og malt, men hun tok ikke hovedfag i det fordi hun, som utdannet katolsk skole, ble tiltrukket av karrierer som innebar å hjelpe andre mennesker. Kunst var mer personlig for meg da, og selv om jeg aldri betraktet meg selv som en dilettant eller en «søndagsmaler», var det en privat aktivitet i mange år, sa hun.

Hun tok en bachelorgrad i psykologi ved Villanova før hun tok en mastergrad i arkitektur fra Columbia University og en doktorgrad i by- og regionalplanlegging fra University of Pennsylvania. Hun underviste i disse disiplinene ved University of Lagos i Nigeria og University of Wisconsin i Milwaukee før hun begynte på Cornell Universitys fakultet.

Mens han gikk på forskerskolen, hadde Plater et internship ved Ford Foundation, som hun kaller den beste arbeidserfaringen jeg har hatt. Hun ble tildelt Midtøsten/Nord-Afrika-programmer, og spesielt Israel.

Det året fokuserte kontoret på prosjekter som støtter intern utdanning (som bringer mennesker sammen på tvers av religioner og nasjonaliteter for konferanser, for eksempel) og samarbeidende fredsprosjekter, for eksempel en landsby kalt Neve Shalom som tok imot mennesker av alle religioner og etnisiteter - jøder og arabere, Muslimer og kristne – på samme måte, husket hun.

Plater ble også valgt ut som Kellogg-stipendiat, og jobbet sammen med andre stipendiater på et prosjekt som ikke var relatert til deres hovedarbeidslinje. Et av prosjektene mine brakte 12 universitetspresidenter til Cornell – alle hadde vært Kellogg Fellows – for å snakke om tradisjon og endring i høyere utdanning, sa hun. Det (praksis) var en fantastisk mulighet.

Siden hun trakk seg fra Cornell i 2011, har Plater viet all sin tid til kunst, både å skape og undervise. Det utgjør hele forskjellen i verden å kunne vie seg til noe fullt ut, sa hun. Å ha kompromissløs tid lar deg utvikle ideene dine så vel som din evne til å presentere disse ideene.

Harriets arv

I Platers tilfelle presenterer hun en todelt utstilling som ligger i to tilstøtende kulturinstitusjoner i Auburn: Schweinfurth Art Center og Cayuga Museum of History & Art. Hun er den første kunstneren som er valgt ut til institusjonenes felles Emerging Artist-prosjekt.

Forslaget hennes ba om at hennes malerier av imaginære landskap som rømte slaver kunne ha sett på deres reise gjennom Upstate New York skulle vises på Schweinfurth, og portretter ble vist på Cayuga-museet.

Jeg foreslo å vise landskapsmaleriene i Galleri Julius i Schweinfurth, og dra nytte av det mer nøytrale 'white box'-miljøet for best mulig å vise abstraherte malerier komponert i et panoramaformat for å fremheve forestillingen om å gå gjennom som en handling som er fysisk, emosjonell og personlig så vel som gjennomsyret av kulturminne: på en gang drømmeaktig, med vilje upresist og stemningsfull, sa Plater.

Hun valgte figur- og portrettmalerier for Cayuga Museum for å utnytte muligheten til å vise og se private bilder basert på familiebilder i en intim setting, selv et tidligere familiehjem, sa hun. Cayuga-museet ligger i det greske herskapshuset Willard-Case fra 1836.

I begynnelsen så de forestilte landskapene mine ganske forutsigbare og pedantiske ut, så jeg vendte meg til å lese, spesifikt 'The Underground Railroad Records' av William Still og redigert av Quincy T. Mills, for å hjelpe meg å føle hva mine slaverede forfedre og mødre opplevde, Plater sa.

Under forskningen beskrev hun prosjektet sitt for Tompkins County-historiker Carol Kammen. Mens jeg beskrev denne utfordringen, stoppet hun opp og så på meg med et glimt i øyet, og sa: 'Vil du vite hvor noe av den virkelige aktiviteten fant sted?' sa Plater.

Utføre forskning

De to kjørte rundt Lansing og stoppet på steder der Kammen hadde dokumentert bevis på at Underground Railroad-aktivitet fant sted slik at Plater kunne ta bilder. En ting jeg tok med fra disse bildene var ideen om å bruke en låve og en vei som et motiv og en metafor for hva de slavebundne menneskene gjorde: Prøver å finne en vei … til sikkerhet og søker ofte en slags ly i en låve , hun sa.

Mange av maleriene i Schweinfurth inkluderer en vei, en låve eller begge deler. Titlene er hentet fra The Underground Railroad Records, en bok som fanget førstehåndsberetninger av tidligere slaver som reiste den veien til frihet. Plater vendte seg til lesing for å hjelpe henne å føle hva hennes slaver forfedre og formødre opplevde.

Det ble snart klart at å bruke disse passasjene som titler ville hjelpe betrakteren til å bedre ta inn maleriene, for deres skjønnhet og også for grusomhetene de skjuler, sa hun. Jeg håper også å inspirere folk til å lese denne og andre bøker om emnet.

Alle unntatt to av delene i Schweinfurth er akvareller, en medium Plater valgt av praktiske årsaker på grunn av den kortere tørketiden. Men jeg utnyttet også de emosjonelle egenskapene til akvarell for å understreke motsetningene mellom et vakkert landskap og frykten disse landskapene inneholdt for, i dette tilfellet, frihetssøkere i løpet av Underground Railroads tid, sa hun.

Harriet's Legacy er utstilt til og med 7. august 2021 på Schweinfurth Art Center og Cayuga Museum of History & Art. De to institusjonene tilbyr en kombinasjonsbillett: for å omvise alle utstillingene begge steder. Schweinfurth er åpen 10.00 til 17.00. Onsdager til lørdager og 13.00 til 17.00. søndager. Cayuga-museet er åpent 11.00 til 16.00. onsdager til lørdager.

Plater ønsker å takke alle de som gjorde denne utstillingen mulig: Schweinfurth Art Center og Cayuga Museum of History and Art, begge i Auburn, og Community Arts Partnership of Tompkins County.