På 250-årsdagen for Wordsworths fødsel, en feiring av vers

Av Michael Dirda Kritisk 13. mai 2020 Av Michael Dirda Kritisk 13. mai 2020

William Wordsworth, hvis 250-årsdag vi feirer i år, revolusjonerte vår oppfatning av poesi da han begynte å skrive ved å bruke språket til vanlige menn og kvinner. For eksempel, i sin Ode: Intimations of Immortality from Recollections of Early Childhood, sier han: Vår fødsel er bare en søvn og en forglemmelse. Hva kan være enklere eller enklere? Likevel er påstanden teologisk vågal. Wordsworth hevder at sjelen vår eksisterte før kroppen vår, slik at slengende skyer av herlighet kommer fra Gud, som er vårt hjem. Akk, når vi blir eldre, sletter verdens travelhet minnet om vår himmelske opprinnelse. Hvor er flyktet det visjonære glimtet?/ Hvor er det nå, herligheten og drømmen?





I disse dager får Wordsworth generelt dårlig presse fordi han ble primitiv og konvensjonell etter hvert som han ble eldre. Men i dette jubileumsåret for hans fødsel, bør vi hedre hans blendende ungdommelige prestasjon, som Seamus Heaney kaller - i sin introduksjon til en nylig Folio Society-utgave av Wordsworth's Utvalgte dikt — den største og sikreste grunnlaget i kanonen for innfødt engelsk poesi siden Milton.

Wordsworths mest ambisiøse verk er hans selvbiografiske epos, Forspillet . I denne Growth of a Poet's Mind minner han om barndommen og ungdommen, inkludert et opphold i Paris under de håpefulle, tidlige dagene av den franske revolusjonen: Lykke var det i den daggry å være i live/ Men å være ung var veldig himmelen! Den himmelen inkluderte et lidenskapelig kjærlighetsforhold (og et uekte barn), som vi blir minnet om i Stephen Gills mesterlige og uhyre lesbare William Wordsworth: Et liv , nå tilgjengelig i en forsterket andre utgave.

Da verden var for mye med meg, her er hva jeg leste for litt R&R



beste vingårder i fingersjøene

I amerikansk poesi er vår Wordsworth Walt Whitman, hvis Løv av gress opphevet litterær gentilitet fra 1800-tallet med et barbarisk yawp hørt verden rundt: Jeg feirer meg selv . . . Jeg er stor, jeg inneholder mengder. Den unge hotshoten feires overdådig i Poet of the Body: New Yorks Walt Whitman , en Grolier Club-utstillingskatalog av Susan Jaffe Tane og Karen Karbiener basert på Tanes fantastiske samling av Whitmanian-bøker, bilder, manuskripter og ephemera.

Men hva med den senere Whitman, den gode grå poeten fra Camden, New Jersey? Fra 1888 forsøkte hans fanniske beundrer Horace Traubel å minnes så mye som mulig av den gamle mannens daglige aktiviteter og samtaler. Som jeg vet, kan de ni bindene av With Walt Whitman i Camden være vanskelige å sette sammen, så Brenda Wineapples utvalg, Walt Whitman snakker: Hans siste tanker om livet, skriving, åndelighet og Amerikas løfte , svarer på et reelt behov. Likevel utelater hennes Whitman-sampler uunngåelig den biografiske og kontekstuelle rikdommen til Traubels original. Som dette amerikanske ikonet selv understreket i en av passasjene valgt av Wineapple, er jeg ikke å bli kjent som en del av noe, men som en helhet.

hva sier farmers almanac om vinteren 2017

Av et ganske annet ikon, T.S. Eliot erklærte en gang at Paul Valéry vil forbli den representative poeten for ettertiden. . . av første halvdel av det tjuende århundre - ikke Yeats, ikke Rilke, ikke noen andre. Sant eller ikke, franskmannen er lite lest på engelsk, og man kan bare håpe at Nathaniel Rudavsky-Brodys oversettelser i Ideen om perfeksjon: Poesien og prosaen til Paul Valéry vil bidra til å endre det.



Annonsehistorien fortsetter under annonsen

Enkelt sagt, Valérys dikt er vanskelig å forstå. Som hans omfangsrike notatbøker viser, hadde han en Leonardo da Vinci-lignende bredde av interesser og en sentral besettelse: Hvordan fungerer sinnet? Ikke overraskende er det altså et større verk som f.eks Den unge skjebne (The Young Fate) forsøker å reprodusere bevissthetens bevegelse og spill. Selv om dens verbale tekstur er nydelig, gjør den torturerte syntaksen enhver tolkning foreløpig i beste fall. Likevel komponerte Valéry mer tilgjengelige dikt, særlig de utsøkte La Dormeuse (Soveren) og Le Cimetière Marin (Kirkegården ved havet), som fremkaller La mer, la mer, toujours recommencée (Havet, det stadig gjenopptatte havet) og klimaks med en prometeansk troserklæring: Le vent se lève . . . Il faut tenter de vivre! eller, på Brodys engelsk, The wind is rising . . . Vi må prøve å leve!

I en krisetid kan poesi bidra til å fokusere frykten vår og forvandle 'støy til musikk'

Clenbuterol dosering for fett tap

Samlet sett kan imidlertid Valéry være mest attraktiv som essayist og prosaforfatter. For bevis, les det dristige åpningsavsnittet i historien hans Herr Teste , som i Jackson Mathews sin lang-standard oversettelse begynner, Stupidity is not my sterke side.

Det var heller ikke Robert Conquests sterke side. Allment kjent for Den store terroren , en studie av Stalins grusomheter fra 1930-tallet, ble denne utmerkede sovjetologen like fremtredende som en poet. Hans Samlede dikt , redigert av hans enke, Elizabeth Conquest, spenner fra ømme kjærlighetstekster til behendige sporadiske vers til usitable, obskøne limericker. Vidd og lekenhet florerer. I This Be the Worse svarer Conquest på This Be the Verse, vennen Philip Larkins en gang sjokkerende dikt om hva mamma og pappa utilsiktet gjør mot oss. Conquest tilbyr et utvidet forsvar av pornografi og individuell frihet i den lunefulle tittelen Literature in Soho. Den litani-aktige Whenever kritiserer en tidsalder der, blant andre mangler, utdanning har blitt bare et middel til å innprente moter. Som Auden kan Conquest omarbeide nesten enhver opplevelse til fingernem og gjennomtenkt poesi.

Annonsehistorien fortsetter under annonsen

Auden hevdet selv at det ene tydelige tegnet på et poetisk kall er kjærligheten til å fikle med språket. Ingen var mer en verbal Heifetz enn Harry Mathews. I hans Samlede dikt: 1946-2016 , dette ledende medlemmet av French Workshop of Potential Literature – kjent som Oulipo – torturerer ikke bare syntaks, som Valéry gjorde, han river selv ordene i stykker. Ta Presto, riktignok et ekstremt eksempel. Hver av de seks linjene i de seks strofene inneholder seks ord, og hver linje avsluttes med ett av følgende ord på seks bokstaver: reservedeler, spor, spredning, nektelsesarrest og plakat. Dessuten er alle de gjenværende ordene i diktet anagrammer generert fra disse seks, bortsett fra sporadiske innsetting av substantivet Oulipo. Dermed begynner Presto: Sartre raspet, 'Oulipo gjenopptar Aldine sparer/ Repoter Delian tropes, repeterer sparte spor.'

Er dette egentlig poesi? Kanskje, kanskje ikke. Men jeg synes det er helt fantastisk.

Michael Dirda anmelder bøker hver torsdag med stil.

Poesi

En merknad til våre lesere

Vi deltar i Amazon Services LLC Associates-programmet, et tilknyttet reklameprogram designet for å gi oss et middel til å tjene avgifter ved å koble til Amazon.com og tilknyttede nettsteder.

hva er minstelønnen i new york city
Anbefalt